sábado, 22 de diciembre de 2001

Exposición ANTONI CLAVÉ. Madrid



ANTONI CLAVÉ, OBRA GRÁFICA.

La galería Pau d'Arara de Madrid celebra su primer año de existencia con una excepcional exposición de obra gráfica de uno de los artistas icónicos del siglo XX en la innovación de las técnicas del grabado.



El artista que se instaló en Francia, tras la derrota del gobierno republicano y la toma de Barcelona por las fuerzas golpistas, siempre mantuvo su taller en el país vecino.

Aprovechamos sus propias palabras sobre las técnicas de grabado, recogidas de una entrevista que figura en la tesis doctoral de la jiennense Isabel Moreno,  titulada "La Estampa en el arte de Antoni Clavé: litografía y grabado", realizada en 1994:

 «Picasso decía siempre: il fant osez, es decir, hay que atreverse». «A propósito de los gofrados sobre aluminio sonó la flauta por casualidad.Es la verdad, ya que no era lo que pensaba hacer o lo que estaba buscando. El primer asombrado fui yo. Picasso dijo hace muchísimos años: yo no busco nada, encuentro». « Fue muy importante para mí el aguafuerte, que aprendí muy tarde, ya en el año 1965. y más tarde el procedimiento Goetz, también fue de gran importancia para mí; pero no solamente para el grabado, ya que inclusive me sirvió para la pintura, los collages..., que se yo...». «Y si últimamente la producción de obra gráfica no es tan numerosa es porque yo no tengo, ni pienso tener nunca mientras me aguante en pie, ningún asistente. Hoy en día es raro pero, en lo que me concierne, así es». «¿Por qué despreciar? -Lo que cuenta es el resultado. Me parece que si pasara una temporada en un taller de offset, y con un buen operario, me divertiría mucho haciendo pruebas de superposiciones de color, cambios de papel, etc.Todo es cuestión de tiempo y ganas de probar». «No empleo barniz blando ninguno. Hice un solo grabado al barniz blando, hace ya mucho tiempo, en 1967». «Mis grabados al carborundum -y, a veces, sin carborundum pero a base de color- se han alejado mucho, técnicamente hablando, del grabado clásico; demasiado tiempo, demasiado largo para mi manera de trabajar: barniz, ácido, azúcar, agua, resinas, etc. Esperar que se seque la plancha ... volver a empezar». «En 1965, cuando empecé a grabar sobre zinc o sobre cobre, el procedimiento me apasionó, de verdad. Era tan distinto de la lito... En fin, unos años después, mi amigo Henri Goetz me hizo descubrir el grabado al carborundum, en 1968, y desde entonces abandoné los ácidos». «Realicé, hace ya veinte años, una plancha con gofrados sólamente y sin color, sobre papel blanco, ¿por qué no?». «El dinero sirve para no hacer concesiones y poder hacer lo que uno siente, lo que a uno e da la gana. No ha sido siempre así, antes había los encargos , que aunque a uno le fastidiara, tenía que hacerlos para que el puchero familiar hirviese».  «Claro que todo empezó, o casi todo, para el puchero y el pan con tomate: ilustraciones, carteles, litos.. Todo empezó así».

Después de Madrid, la exposición itinerará a la ciudad de Jaén, donde la Sala de Arte Jabalcuz, dirigida por Josiane Phélix, inaugurará la colección de grabados y litografías el 21 de marzo de 2002. Y está prevista, en la misma fecha, la conferencia "Clavé, el poeta del grabado", a cargo de Isabel Montero y Carmen Guerrero, que tendrá lugar en el Museo Provincial de Jaén.

Texto: Francisco Lara Mora.